日本动画电影《灌篮高手》去年在当地上映后票房火红，上个月到了中国票房同样出色，外界预计将成为中国有史以来票房最高的日本电影。表现如此亮眼，玄机何在？

公开资料显示，《灌篮高手》最初是由日本漫画家井上雄彦创作的以高中篮球为题材的漫画，1990年开始刊载，1993年《灌篮高手》同名电视动画片播出，1996年6月宣布完结。

电影版《灌篮高手》时隔20多年后终于在去年底上映，一样由井上雄彦执导，故事改编自漫画原作的最终章《全国大赛篇——湘北VS山王工业》，主要讲述两支篮球队对决的励志故事。

中国大陆几乎是整个亚洲最晚看到《灌篮高手》的地方。此前，该电影已经先后在日本、韩国、香港和台湾等多地上映。虽然晚了一些时间，许多大陆观众仍对电影抱有很高期待。《灌篮高手》的动画在90年代曾在大陆电视上播出，并成为了许多80后、90后的儿时回忆。有网民说，当年有很多中小学生因为这部动漫而爱上篮球。

据中国电影数据分析软件灯塔专业版数据，《灌篮高手》在中国上映前13小时16分，预售票房破亿元（人民币，下同，约1932万新元），最终预售票房1.15亿元，预售人次286万人，创下中国影史进口动画预售票房冠军。

截止上星期三（4月26日），《灌篮高手》在上映一周后票房已破4亿元。

收获亮眼票房的同时，电影质量也得到了观众的认可。截至5月2日下午3时，《灌篮高手》在豆瓣的电影评分高达9.0分，近20万人打分，五星好评占了60.4%。

有人在豆瓣页面留言说：“我为井上雄彦的电影技法、实现的视听效果而震撼，听着全场排山倒海的欢呼声跟着激动，想到自己的青春记忆热泪盈眶。”

也有人说：“说实话去看之前，没有报太大期望。觉得画风有点不是当年的味道。但是，灌篮高手还是当年的灌篮高手！热血程度完全不减！”

除了《灌篮高手》，此前由日本导演新海诚执导和编剧的动画电影《铃芽之旅》，3月底在中国上映后一样掀起观影热潮。这部电影讲述了一位少女和一位神秘男子，二人一起踏上了关闭灾祸源头之门的冒险故事。

数据显示，《铃芽之旅》在中国大陆上映30多天后，票房截止上周已突破7.5亿元。如果没被《灌篮高手》反超，它将是中国电影票房史上最成功的日本电影。

天津师范大学历史文化学院讲师王鹏飞就此在澎湃新闻撰文。他以《灌篮高手》电影版掀起的热潮为例称，这侧面说明它不仅是一部动漫电影，它更是80、90后共同的青春以及与青春有关的回忆。

王鹏飞也点评：“追本溯源，这份共同的回忆可以说是上世纪中日‘蜜月期’民间文化交流结下的硕果。”

日本动漫在中国的40多年

中日在1972年正式建交，两国外长六年后在北京签署《中日和平友好条约》，此后十年间两国关系进入“蜜月期”。

在这背景下，中国电视台在1979年引进并播放日本动画，以加强民间文化交流。第一部登陆的动画片是日本著名儿童文学作家松谷美代子的作品《龙子太郎》。

随后，日本动漫大师手冢治虫的作品《铁臂阿童木》也引进中国，观众反应之热烈，形成万人空巷的场面。这部科幻作品也敲开了中国人通过动漫作品认知日本的大门。

王鹏飞说：“自此，《灌篮高手》、《足球小将》、《哆啦A梦》、《圣斗士星矢》、《美少女战士》等诸多经典的国语配音日漫相继进入观众的视野，这些作品虽出品年代不同、题材不一，但为国内无数80后、90后构筑了一段段童年回忆，形成专属于自己的‘日本印象’。”

不过，在1995年前后，随着卫星电视、有线电视以及教育电视台的兴起，中国进口动画片的引进呈现出泛滥之势。

界面新闻官方财经号“文创资讯”在2016年12月发出一篇题为《日本动漫“入侵”中国30余年，缘何“相爱又相杀”？》的报道，当中内容就提到因为动画片进口不受审核、配额限制，一些暴力倾向突出的日本动画片随之频频出现中国的在电视荧屏上。

报道指出，其中影响最大的《北斗神拳》在各地方电视台播出后，其“血肉横飞，五官挪移”的画面震惊许多人。随后，该片被紧急叫停，但“日系动画片的成人化倾向对中国青少年的影响”开始成为社会热议话题。《北斗神拳》讲述当世界由于大规模的核战争而遭到毁灭性打击后，人类为了争夺仅有的资源开始互相抢夺厮杀的故事。

后来，在盗版盛行、监管无力的大背景下，2000年3月，中国国家广电总局颁布了标志着“封杀日本动漫”的《关于加强动画片引进和播放管理的通知》。

根据中国政府网，该通知要求各级电视台在每天每套节目中，播放引进动画片的时间不得超过少儿节目总播放时间的25%，其中引进动画片不得超过动画片播放总量的40%。

报道称，这是广电总局首次就进口动画片的引进播出作出明确规定。然而，这还不是日本动画片在中国处境最糟糕的时刻。

一位叫“关中阿福”的作者，2015年4月在凤凰文化评论栏目《洞见》撰文写道，2006年前后，进口动画片特别是日系动画片负面论再度甚嚣尘上，尤其是民族动画产业界对日系动画片颇有微词——一些日本动画片为推广其动画品牌，不惜将相关动画片以免费或极低的价格提供给中国电视台播放，这让一些国产动画片公司难以生存。

文章说，广电总局因此两度下达“禁播令”，要求各电视台在晚间黄金时间不得播出进口动画片。

广电总局先是在2006年8月颁布《广电总局关于进一步规范电视动画片播出管理的通知》，规定中国各级电视台所有频道在每天下午5时至晚上8时之间，禁止播放境外动画片。

随后在2008年2月刊发《广电总局关于加强电视动画片播出管理的通知》，规定同年5月1日起，全国各级电视台所有频道不得播出的境外动画片、介绍境外动画片的资讯节目以及展示境外动画片的栏目的时段，由原来的下午5时至晚上8时，延长一小时至晚上9时。

这意味着，中国人在电视黄金时段几乎看不到境外的动画片。

不过，随着互联网时代在2008年前后来临，进口动画片的观看渠道不再受限于电视台。因此，相关措施不再妨碍大部分中国民众观看日本动漫作品。

日本动漫在中国真正的复兴，实际上可从大银幕上初见端倪。

2010年，伴随中国影市的开放，日本动画电影又跃上中国大银幕，率先登场的是《名侦探柯南：漆黑的追踪者》。一年后，另一部剧场版《沉默的15分钟》上映，并拿下不俗票房。　 　

但好景不长，中日关系因钓鱼岛（日本称尖阁诸岛）问题恶化，中国在2013年和2014年没有引进任何日本电影。2015年后，情况才回归正常。

日本动漫在中国为什么这么火？

综合中国媒体报道和分析，日本动漫在中国受欢迎的两大原因是：第一，中日两国文化背景接近，容易产生精神共鸣；其次，日本动漫推陈出新，质量过硬。

中新社去年6月曾引述日本岩波书店前总编辑、北京大学外国语学院日语系外籍专家马场公彦分析说，中日两国历史交往悠久，有相似的文化价值观和社会环境，而欧美地区民众的生活方式与东亚地区有很大不同，因此相较在欧美，日本动漫在中国更受欢迎。

他说：“对我这个年代的人来说，日本漫画被比喻为‘三点钟的点心’。小学生下午三点放学回家后边吃点心边看动漫，这样的‘童年味道’让人既开心又回味，类似情况在中国学生群体中也非常普遍。同时，日本动漫也吸引了一些成年人尤其是年轻人的喜爱，这反映了中日两国在文化和社会层面的共通点。”

按马场公彦观察，支撑中日文化消费的城市中产阶级在生活方式、消费行为方面也比较接近。两国还有相似社会环境，出现了晚婚、单身、丁克等类似的现象，也都面临老龄化等问题。“这些共同因素使得两国年轻人容易产生共同的动漫‘语言’。”

至于第二点，根据前述文章《日本动漫“入侵”中国30余年，缘何“相爱又相杀”？》阐述，日本动漫人才辈出，他们能根据时代的变化不断推成出新；这种创新精神，也体现在其独特的画面风格，人物形象设计，镜头表现手法。

文章还写道，一部动画是由画面、剧情、脚本、配音、配乐伴奏这几个部分组成。而日本动漫之所以能够吸引观众，就是其在这几个方面都达到了极高的水准。“而剧情则是日本动漫取得成功的最大因素。日本动漫在剧情上做了十足的功夫。”

总的来说，日本动漫陪伴了许多中国80、90后，甚至00后的成长，也让他们当中许多人打破了向来对日本认知的刻板印象，从某种层面而言，这算是中日两国沟通的桥梁。

但随着民族主义思潮涌动，地缘政治形势尤其是东亚各国和地区的关系又趋紧张，动漫这种软性的文化联系，在中日关系近年来跌宕起伏的背景下，已难发挥多大的缓颊作用。更何况，中日之间还有复杂的历史和领土纠葛。