上个星期六（4月29日）傍晚，我到台北中正纪念堂两厅院（国家音乐厅和国家戏剧院）外的艺文广场，挤入上万名公众的行列，欣赏免费户外转播的云门舞集经典舞剧《薪传》。

跟着万人免费观舞，是独特的台北文化体验。只见全场男女老幼席地而坐，全程90分钟专心观赏，遵守指示不拍照不录影，散会后地上也不留垃圾。　

我对舞蹈一窍不通，但看着也挺感动。舞蹈说的是台湾人奋斗的故事，表现从唐山渡海到台湾拓荒的历程，先民面对艰险磨难、生离死别，辛勤耕耘、欢庆丰收。最后有炫丽欢乐的彩带舞，谢幕时还把巨型书法“风调雨顺，国泰民安”大布幕拉到广场，让无数观众共撑合影。

现场好多市民，有结伴而来的学生、随父母前来的儿童，也有不少长辈，看他们由衷叫好、用力鼓掌，感觉除了为云门舞集喝彩，也在为台湾打气，为自己加油。

遥想45年前《薪传》第一场公演时，美国宣布两周后的1979年元旦要与台湾断交。当晚群情激愤，充满压抑和茫然。这部传达台湾拼搏精神的舞剧，仿佛提供了集体的抚慰和激励。

是历史的巧合吗？庆祝云门创团50周年的这场免费演出当天，美国前国家安全顾问博尔顿在台北的一场论坛上，呼吁美国政府双重承认台湾和大陆。不过当博尔顿被追问如果当选总统是否就会外交承认台湾，他又改口“还要再想想”。

时空回到上世纪70年代末，台湾有如亚细亚的孤儿。但当年民间活力沛然莫之能御，人人爱拼才会赢，无论台商、科技业或文化艺术工作者，都硬是走出一条路，冲出台湾奔向世界。

单说决心从事舞蹈的云门舞集创团人林怀民，父亲担忧他的出路，甚至形容跳舞是“乞丐行业”。他在那个苦闷的年代带着伙伴们拼搏，凭着《薪传》广受海内外肯定，建立专业团队到世界巡回演出；后来也成为台北艺术大学舞蹈系创系主任，为无数怀抱舞蹈梦的青年搭建舞台。

76岁的林怀民四年前已退休，这回重出江湖，亲自率领第八代云门舞蹈员排练，鼓励他们告别悲情，在自己的人生中扬帆破浪，奋斗突破，再次以这支舞剧向祖先致敬“献祭”。

从1996年起，云门舞集在企业赞助下，每年为公众免费户外表演，包括到台东池上的稻田搭舞台，让许多一辈子耕田、没看过艺术表演的爷爷奶奶在稻浪中观舞，感动得泪流满面。

我上一次看云门舞蹈就在1996年，也是中正纪念堂广场的免费表演，舞剧是灵感源自屈原的《九歌》。看着充满力与美的东方舞、融合书法的身体语言，让我这门外汉看了有莫名的触动，也对中华文化多了几分亲近。

台湾人对文化相当用心，也乐于分享。往往在街头巷尾，就能遇见雅俗共赏的文化。平日稍加留意，总能接触到很有意思的文化活动。

除了一年一度的云门户外免费演出，最近搬到文化老街大稻珵的龙应台文化基金会，几乎每周末都举办免费的电影放映会，邀请导演分享，与公众对谈。

我最近到大稻珵逛，也到龙应台文化基金会观赏免费纪录片《被俘虏的人生》，听导演陈心怡分享国共内战时，身为共产党员的父亲被俘虏来台的秘辛，以及父女和解的动人历程。

这段刻画大历史下个体生命遭遇的真诚记录，难得让人跳脱“蓝绿红”的意识形态，反思如何远离战争，避免重演悲剧或许才是最要紧的事。

文化是一个群体展现创意的结晶，包括精致的殿堂文化、充满人间烟火气的街头美食，也包括对人文与自然环境的保存。我认为台湾在这几方面都很有看头。

在台湾的街头巷尾，总能遇见不同的文化景观，包括无数保存完好的名人故居。台北市也强调打造“无围墙的博物馆”，鼓励民众到融入文史内涵、再造活力的老街探索。只要多走走，总会有新发现和惊喜。

台北盆地四面环山，在山峦与平地交接的许多公园、湖泊走走，能感受到台湾善待环境、打造市民宜居生活的另一种文化。我最近才发现，每逢春夏之交的四五月，许多公园都有萤火虫复育特区，让公众在仲夏夜赏萤火虫，这也是另一种迷人文化景观。

话说回来，殿堂里的精致文化也很重要，能提升素质并支持从业人员的生活。若走在路上，就能欣赏有心人打造和分享的文化景观，岂不更令人感到愉悦。

难得经常能在街头巷尾遇见活生生、雅俗共赏的文化，并为之触动。我们未必有才华去创造文化，但不妨打开触角，多走动多欣赏，借此自我激励更真切地活着，并更善待自然与他人。